Las exposiciones que se inauguraron furon: NO. del Artista Alejandro Montoya, la cual se exhibe en la Sala Vestibular, la obra TEATRALIDADES del artista Favian Vergara, la cual se exhibe en la sala del anexo y la exposición IMAGINARIO GRAFICO del artista Oaxaqueño Francisco Toledo que se expone en las Salas 10 y 11. Text & Photo by: Antonio Pacheco

Del artista Favian Vergara podremos encontrar fotografías a color de diversos personajes quienes a través de sus diferentes poses nos llevan por los diferentes sentidos que nos hacen imaginar más allá de lo que se ve a simple vista como su nombre dice a través de un teatro, imágenes o clichés. La obra de Vergara se ubica dentrode la plástica de lo que consideraríamos como una nueva visión de lo mexicano, ya que en ella encontramos claras referencias a los aspectos que se consideran nacionalistas la cual se pone en escena y se desarrolla a partir de identidad e iconografía patria, religiosa y popular. Text & Photo by: Antonio Pacheco

En cuanto a las obras del Artista oaxaqueño Francisco Toledo quien entregó un total de 38 grabados quienes son testigo de su fructifera labor e imaginación. Así pues podemos encontrar animales y humanos conviviendo en un sentido muy humano. Text & Photo by: Antonio Pacheco

El Programa Pago en Especie se inició en 1957 en el marco de la política estatal de fomento a las actividades económicas y artísticas. Don Hugo B. Margáin, entonces Director de Impuestos sobre la Renta, apoyó la iniciativa presentada por un grupo de artistas encabezado por el muralista David Alfaro Siqueiros. El objetivo era crear un acervo plástico que enriqueciera los bienes culturales de México mediante una alternativa fiscal que, a un tiempo, prestara facilidades para el pago de impuestos a los creadores plásticos e incrementara las expresiones culturales en México. Photo by: Antonio Pacheco

Las obras del Maestro Toledo muestran la estética del artista en la cual podemos ver diversos autorretratos y sobre todo un zoológico donde podremos apreciar cangrejos, monos y donde utiliza punta seca, aguafuerte y aguatinta al azúcar sobre papel. Text & Photo by: Antonio Pacheco

En cuanto a la exposición NO es una seria de dibujos del artista Alejandro Montoya en el que la muerte es representada por el color negro. El color es la base fundamental para crear dramatistmo visual y en este contexto la carne muerta se vuelve negra. Este formalismo es del que se sirve el artista para redundar su concepto, la certeza de que todo va a morir; un curso indetenible : sin vida NO hay muerte y sin muerte NO hay vida. Text & Photo by: Antonio Pacheco

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El Museo de Arte de la SCHP o Antiguo Palacio del Arzobispado está ubicado en la calle de Moneda 4 en el Centro Histórico de la CDMX. Text & Photo by: Antonio Pacheco