Coedición del Conaculta y Auieo Ediciones



Publican el volumen sobre la exposición La señora de las moscas, de Manuel Marín







ï‚· La muestra estuvo en exhibición en 2008 en el Museo José



Luis Cuevas; el escultor crea la obra a partir de tres



elementos: la figura humana, el ángulo y el bicho







Nos doblamos, nos torcemos, giramos y nos desviamos. Somos



oblicuos, angulados y sinuosos. Dependemos de una dirección que se



presenta constantemente borrosa pero que nos doblega, y de un



querer cuya interpretación se nos complica. Por eso nuestros



movimientos son el imposible baile que Manuel Marín ha capturado en



la obra La señora de las moscas, que recoge, en las fotografías de



Nicola Lorusso, la exposición presentada en 2008 en el Museo José



Luis Cuevas a las que acompaña un texto de Mario Perilli, coeditada



por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y Auieo Ediciones.



Contra el ángulo, así parece que Manuel Marín encuentra a las



criaturas que imagina, es decir, arrinconadas pero obligadas a



moverse por un impulso incesante, por una especie de comezón



existencial que las hermana con el insecto.



La representación de una condición la consigue el artista a partir



de tres elementos, la figura humana, el ángulo y el bicho: Mujeres y



hombres, mujeres/hombres, vestidos, desnudos, semi vestidos, semi



desnudos; pieles de todos los colores, ropas en las que se recorre la



gama de tonos.



El juego con los ángulos obliga a nuevas perspectivas no sólo



para los protagonistas, cuyas posturas deben acomodarse al espacio,



moscas, de Manuel Marín a veces también parece que están intentando escapar del límite, sino



también para el espectador cuya participación en el juego es necesaria



para concretar el movimiento de las figuras.



Por su parte, el bicho articula la función simbólica: por un lado es



el bicho que todos llevamos dentro, reconocible en los deseos



inconfesados, oscuros y que se nutren de la prohibición. Lo cierto es



que nos compele, nos condena a la persecución que culmina en un



moverse.



El insecto está dentro, pero en la obra de Manuel Marín ha



aparecido en la superficie. No le ha concedido a sus criaturas la



metamorfosis ni la hipocresía, no hay posibilidad de ignorarlo porque



está por todas partes, irremediablemente pegado a la piel, a la ropa;



implacable, impúdico y lascivo.



Fuera de falsedades somos radicales libres, la inestabilidad que



nos identifica queda señalada en la impureza que la obra sugiere: un



vaivén sin predicciones que nos devuelve una vez y otra a nuestro



nivel natural.



Complementa esta propuesta el texto de Mario Perilli, titulado



Las moscas, en éste encontramos a Manuel Marín transfigurado en



personaje, es un pintor quien luego de haber observado la elasticidad



que su vecina muestra al hacer ejercicio en el parque, le propone que



sea su modelo. A pesar de la “risa de manjar” que adivina en el rostro



del artista, accede. Lo primero que se pregunta la mujer es si querrá



que pose desnuda; si no externa la duda es porque la sola idea la



excita.



Cuando se presenta en el taller, su imaginación está jugando con



la posibilidad de tener que desnudarse, la breve plática que ocurre



entre ambos se ve interrumpida por el parloteo mental que sostiene



con ella misma. Luego siguiendo la convención camina hacia un



biombo, ahí se propone decidir con un volado, cara, desnuda; cruz,



vestida. Sale de detrás y pregunta al artista quien se afana con sus



herramientas, “¿cara o cruz?” le pregunta, “se incorporó girándose



hacia a mí. Ya no era Marín, mi vecino, el escultor que quería que modelara, el hombre afable en su taller, tenía en el rostro algo



verdoso, nuevo, o anticuado…” El artista ha respondido cruz, y ella se



quita la blusa mientras él la mira. Luego le ofrece vino y desaparece



detrás de unos lienzos, ella sólo escucha la manipulación de copas.



De acuerdo con la instrucción de Manuel Marín, se sienta en un sofá y



su mirada divaga hasta una fotografía del artista. Debajo de ella se lee



“La virtud de Manuel Marín es la de revelar el zumbido de las cosas”.



Y el insistente zumbido de una mosca estrellándose contra la ventana



acompañará a la mujer que de pronto se descubre sola en el estudio,



conforme su cuerpo va adoptando las posiciones del escarabajo va



paseándose a lo largo de su cuerpo…



se multiplica en sí mismo, prolifera, igual que su tema.



escultor y teórico de arte. Ha expuesto en numerosas galerías y



museos en México y en el extranjero. Entre sus libros se encuentran:



Imagen (Petra, 2007) y Mirada (Petra, 2010). Pertenece al Sistema



Nacional de Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes



(Fonca). Desde 2013 es miembro de número de la Academia de



Artes.l



México, 2015. Pp. 72.



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